論鋼琴藝術對戲曲音樂的影響

□ 張玉恩

       隨著世界文化大融合時代的到來，中西方無論是文學還是藝術層面都在進行相互的學習和借鑒。中國最為驕傲的藝術形式就是中國的傳統戲曲，而西方傳承時間最久遠的藝術形式之一就是鋼琴。如何在實際的人文交流中有機地融合這兩個精華式的藝術，引起了社會各界文藝工作者的關注。

       藝術歌曲通常是指包含有精致的鋼琴聲部與演唱聲部共同構成完整的多音部音樂作品。由此可見鋼琴聲部是藝術歌曲中不可或缺的部分，而戲曲是華夏民族最具有代表性、民族性、時代性，也是深受民眾歡迎的文化藝術產物。具有普遍影響的地方曲藝素材、民族傳統音樂調式的風格，成為廣大民眾的生活寫照及精神向標，民族藝術戲歌《沁園春·雪》，汲取了大量戲曲音樂元素之精華，借鑒運用于鋼琴聲部創作中，讓我們更直觀的感受到鋼琴伴奏的豐富多彩。本文將以《沁園春·雪》在鋼琴聲部間具有濃厚的戲曲音樂文化特色三個表現手法為論點，共分為四個部分進行闡述。

       一、戲曲音樂元素在鋼琴聲部結構方面的借鑒運用。結合了鋼琴聲部的前奏、間奏與后奏逐一說明戲曲效果之體現。

       二、戲曲音樂元素在鋼琴音部和聲方面的借鑒運用。

       三、戲曲音樂元素在鋼琴聲部織體方面的借鑒運用，包括戲曲風格，特殊表現手法在鋼琴織體中運用，支聲式織體，民族打擊樂器節奏織體以及震音音型織體的引用等方面的解析。

       四、鋼琴聲部與聲樂協作部分的融合關系等。如何“移植”“嫁接”“借鑒”戲曲音樂元素的三個表現手法，如何對演唱聲部進行引領、烘托、陪襯、補充，使鋼琴聲部與演唱聲部，形成相輔相成、相得相彰、相映成趣——完美契合的整體。因本文這種研究思路更有利于我們深刻理解《沁園春·雪》的作品內涵，有利于演唱者演奏者共同完美演繹該作品。

       本文從鋼琴文化分析，對相應的戲曲元素和音樂元素的融合進行了闡釋，融合實例的分析，旨在強化戲曲工作者對藝術影響的充分認識。這兩種藝術的“交響化”勢態，有著時代的必然性，并代表著未來的發展趨勢。（作者單位：駐馬店市演藝中心）