“表演藝術就是要聚集，這樣臺上臺下才有氣場，疫情就是和戲劇做對的，劇場恢復后的首場演出也是我們戲劇干的……” 一連兩晚，《聽見美——中外經典戲劇朗誦會》在保利劇院溫暖上演，作為“聽見美”系列四年來迎接的又一個新年，策劃人兼導演濮存昕，在開場說了這樣一番話。隨后，他與黃宏、郭達、關棟天、徐濤、吳京安、趙嶺、師悅玲、黃兆函等人，在白巖松的串場主持下，以八部經典話劇片段，讓人們在擲地有聲的臺詞中，感受到一份熨帖心靈的溫暖。

從2018年開始，每逢新年的第二天，濮哥都會“雷打不動”地在保利劇院引領觀眾“聽見美”。告別讓戲劇遭受重創的2020，此次濮哥選擇用自己最擅長的戲劇打開文學之門，“文字和語言雖然都是我們基因中的，但是影響別人的語言還是有一點修煉為好，演員如果沒把語言說好是愧對這一行的。戲劇是文學語言美的一部分，我們將隱藏在角色后，以角色的名義去了解世界。”

條條紗幔裝點的舞臺詩意空靈，在多媒體的投射下，抽象的它們又如一塊塊極具切割感的幕布，正如濮存昕所說，“我們的舞臺不僅能夠令人‘聽見美’，還要‘看見美’。”在白巖松的導賞下，《上帝的寵兒》《林則徐》《家》《上甘嶺》的精華段落，以及此前曾與觀眾見面的《李白》《李爾王》《哈姆雷特》《白鹿原》的片段一一呈現。一如人藝68周年院慶的開場，濮存昕依然用英國經典喜劇《上帝的寵兒》中薩列瑞的獨白為演出開場。他端坐輪椅上，身披破舊斗篷、頭發花白，以略帶神經質的口吻向世人講述著自己作為一個道德高尚，嚴于律己，一心追求音樂極致的音樂家，是如何因為嫉妒之心，將莫扎特逼上絕路的。在他的娓娓道來下，這樣一個背負原罪的角色，從某種程度上也獲得了觀眾的諒解。

徐濤以渾厚富于磁性的嗓音演繹了李爾王的虛榮剛愎；吳京安以一口地道的陜西口音重現了《白鹿原》中暮年白嘉軒在鹿子霖墳前的深情獨白；在話劇《家》中，趙嶺、師悅玲動情詮釋了曹禺先生改編巴金先生的《家》中那段被稱作當代文學改編典范的“洞房中的內心獨白”；《哈姆雷特》中，關棟天演繹了波洛涅斯充滿哲思的人生忠告。

此外，《林則徐》與《上甘嶺》兩部全新大戲中的完整片段，也呈現了戲劇沖突的張力。黃宏在《上甘嶺》中的山東快書，在銅板蒼涼的伴奏下，顯得無比動人悲壯。他表示，自己山東快書的師父高元鈞，當年就曾參加過抗美援朝慰問演出團，《上甘嶺》的部分細節正是對彼時場景的真實再現。濮存昕、郭達和關棟天的《林則徐》，將拳拳愛國心以劇作家筆下詩一般的臺詞文本，敲擊著每一位觀眾的心。濮存昕表示，流放路上的林則徐孤苦伶仃，人生中本就稀少的知音，此刻卻與自己天人永隔，這份悲痛有著穿越古今的力量，正所謂“言不盡意而長言之，長言之不足，而歌之、舞之、蹈之”。

兩個小時的演出，觀眾在戲劇中游歷古今，與不同時代下迥異的人生和命運相遇。正如濮存昕在開場時所說，“戲劇就是在舞臺上看別人的事想自己的事，在這里你們會聽見故事，聽見故事中的人，也會看到一個由劇本形成的舞臺，這就是戲劇的力量。”