近3年，關于明星演員的“限薪令”多次發布和重申。而最近，又有一條關于“天價片酬”的新聞占據公眾視野。根據一家上市企業披露的信息，去年一部反響平平的都市職場劇，女主演最終得到的酬勞高達1.09億元，男主演也有7700多萬元。

為兩位主演提供近2億元的酬勞，是否為國產劇貢獻了一部上乘之作呢？

與“天價酬勞”相對應的，是這部都市職場劇慘淡的口碑和市場反響：豆瓣網評分僅僅5.9分，打分人數也才1.5萬人。參照最近某高口碑網劇豆瓣頁面有60萬人打分的標準，那部“天價片酬”換來的劇，用網絡流行語說就是“糊了”。

付高價請演員的投資方、制作方，或許對這個選擇是無悔的，甚至覺得很值得，可是花時間看劇的觀眾后悔自己為何追劇了。這部“撲街劇”的豆瓣評價前幾條這樣說：“滿是浮夸的氣息，所以這部劇就只剩偶像劇那點套路了”“國內職場劇一直以來都是噱頭”。

再當紅的臉蛋，也救不起崩盤的口碑。觀眾自然要問一句：為什么不把更多資金投入到劇本創作和拍攝制作中？

一部分演員坐享“天價片酬”，折射出魔幻的行業亂象：演員收入很高，作品很爛；投資方、制作方和平臺過于迷信所謂“頂流藝人”“高咖位明星”，而對影視作品的基本質量不管不顧。劇集注水，糊弄觀眾，這是本末倒置，對影視行業長遠發展有害無益。

選擇有粉絲基礎和商業價值的演員，固然能“開局”打下人氣基礎。可是，決定作品生命力的，終究還是劇本、表演、拍攝和制作等多個元素綜合的共同作用。

一部影視作品，如果給個別演員開出過高片酬，就很容易造成這部作品創作的內部“失衡”。因為影視創作成本是固定的，而個別演員的“天價”片酬，勢必破壞各項成本之間的平衡，嚴重擠壓其他項目的開支，導致生產線在所剩無幾的資金限額里“勒緊褲腰帶”。

最近火爆的高口碑網劇《隱秘的角落》，堪稱一部好劇，與那些開天價拍的爛戲形成對比。無大牌，無流量，卻成了上半年爆款。觀眾能深切感受到，真正的好作品，就是要把每個環節都做到極致，做到專業層面的“頂配”。

前段時間，中國電視劇制作產業協會、首都廣播電視節目制作業協會發布《關于厲行節約，共克時艱，規范行業秩序的倡議書》，倡議影視制作行業應謹慎立項，慎重開機，提出一部電視劇、網絡劇的編劇、導演和男、女一號主演的酬金，各自最高不得超過制作成本的10%，全體演員酬金不得超過制作成本的40%。

限制演員片酬在不影響拍攝品質的比例上，能避免劇集“灌水”、收視率造假、票房注水等不良風氣。另外，對于演員參演影視項目的收入結構和模式，行業也應考慮作一些調整和改變。

近日，一個導演在微博上表示，明星片酬雖高，但能到自己手里的并不多，因為交完稅后還要養活自己工作室團隊一堆人；如果是簽約公司的，公司要抽成。

這個導演說的固然也是事實，但對于部分自立門戶的演員，他們人員繁多的工作室，也是抬高片酬的一項隱性因素。有些演員工作室在演員參演的同時，還會介入投資，然后參與后期分賬。這種“既當選手又當裁判”、多撈一份油水的操作，無疑也不利于影視市場的規范運轉。

為了避免“拿了錢不好好拍戲”的情況，影視行業不妨嘗試片酬“基本收入+作品反饋”的機制，在保障演員獲得基礎勞動報酬的同時，將決定權交給市場和觀眾，讓播出效果對演員收入發揮更大影響，而不是全然由投資方和平臺根據自己利益和喜好來拍板。觀眾的反饋，才是演員市場價值最準確的“風向標”。

任桉 來源：中國青年報