為紀念焦菊隱誕辰110周年，燈市口小學戲劇社在人藝菊隱劇場演繹老舍經典話劇《茶館》。　唐 晨攝

　　閑暇看場戲，對許多中國人而言仍然是一件挺小眾的事。演戲，就更是遙不可及了。但與成年人不同，無論看戲或者演戲，對青少年來說卻正在變成“家常便飯”。從課本劇到原創劇，從中國劇到莎士比亞劇，從話劇到戲曲、音樂劇、舞蹈劇，從校園舞臺到各大劇院，近幾年隨著戲劇進課堂理念的普及，越來越多的中國孩子正得以體驗戲劇所帶來的魅力和改變。

　　戲劇教育進課堂“這世道真是改了，連個小財主也敢跟我斗嘴皮子。”龐太監瞪大了雙眼，提極了嗓子！“我要把本錢攏在一塊堆兒，開工廠！開個頂大頂大的工廠，這才能救得了窮人，這才能救國！”秦仲義的愛國正氣震遍全場……

　　這是北京燈市口小學生戲劇社排演的話劇《茶館》片段。舞臺上，孩子們儼然化身成劇中的一個個鮮活的人物，表演得一板一眼、字正腔圓。這樣的戲劇表演，在國內許多中小學里已經越來越普遍，并且逐漸上升為重要的教學方式。

　　如北京市東城區革新里小學，每個孩子每周都要上一節話劇校本課，每位教師同時兼任話劇課的授課任務。去年，該校聘請中國兒藝專家開設7個戲劇工作室，以便讓在戲劇領域有不同特長的孩子都能找到合適的課程。

　　在北京十一學校，從2011年開始學生不再上傳統的音樂課、美術課，取而代之的是戲劇課。同學們可以根據自己的興趣特長，在戲劇課中選擇表演、舞美、配樂等不同的分工，邊學習、邊實踐。戲劇課程涉及了音樂、美術、影視、舞蹈、文學等相關內容，期末匯報演出，學生畢業需至少選擇兩個劇目。

　　據北京學生活動管理中心特聘專家劉斌介紹，自2013年以來，北京市引進高校和社會資源，支持中小學多樣化、特色化辦學，探索多種模式，如豐臺區通過專業戲劇教育機構引進，在幾所學校建立起戲劇教育實踐基地，東城區與知名劇院合作，海淀區建立起大師工作室，更多專業團隊和藝術專業人士走進了校園。

　　去年9月份國務院辦公廳印發《關于加強和改進學校美育工作的意見》，提出到2018年各級各類學校要開齊開足美育課程。其中明確要求，有條件的義務教育階段學校要增設舞蹈、戲劇、戲曲等地方課程，普通高中要創造條件開設舞蹈、戲劇、戲曲、影視等教學模塊。有關人士表示，今后中小學戲劇課的普及程度應該還會更高。

　　孩子們在戲里學什么“戲劇教育”是源自英國的教育模式，推崇兒童對戲劇的參與和學習。在西方，兒童戲劇是一種常見的教學方式，甚至從幼兒園開始，孩子們就自己表演戲劇。但在中國，“戲劇教育”畢竟還是新生事物。除了學校，社會上有一些教育機構也涉足戲劇教育和教學方法的探索。

　　由著名導演馮小剛注資的卓美教育主要面向4-18歲的青少年，引入了全球普及度最廣的兒童英文戲劇課程，包含一節舞臺藝術課和兩節戲劇課。舞臺藝術包括道具制作、服裝設計、聲樂、舞蹈、合唱等，通常是配合要演出的劇目。戲劇課包括熱身練習、英文演講、肢體韻律、即興表演、情境對話、戲劇游戲等。

　　通過角色扮演等形式進行自我學習，學會主動思考，鍛煉溝通表達、人際交往、社會責任感等各方面的素質和能力，被認為是戲劇教育的意義。

　　對此，北京市第十八中學附屬實驗小學副校長黃雅琴舉例表示：“在戲劇課堂上，學生通過排演《將相和》這一短劇，不僅收獲了戲劇排演中團隊協作、自信心和表現力等方面的成長，同時也自主學習和了解先秦古典文化知識、禮儀、人文、歷史、自然經濟等各方面的知識，并對此產生了濃厚的興趣。”

　　“經常有家長問我，我的孩子可不可以當演員？可不可以拍電影、當明星？我想說，還是考慮一下我們的孩子有沒有敘述清楚事情的能力，有沒有觀察生活的能力，有沒有換位思考的能力。”北京青少年戲劇教育研究中心負責人吳雨橋表示，戲劇教育并不是以培養演員為最終目的，戲劇是每一個成長中的孩子都有必要學習的一門人生課程。

　　著名導演馮小剛也有類似的觀點。在他看來，每個人一生中都在扮演不同的角色，他們都要投入到角色中。人一生中角色也會不斷轉換，小朋友不知道自己一生會成為什么樣的角色，表演可以讓他們更深刻地理解人生，演好生活中的角色。

　　去年來中國參加過兒童戲劇教育研討會的英國戲劇教育學家喬納森·尼蘭德茲，曾在14個國家做過一個調研，結果顯示，是否有戲劇學習的經歷，孩子之間的表現有很大差異。前者相對后者會更自信，溝通能力更強，而且自己感覺充滿創造力，在解決問題方面能力更強，抗壓能力更好，對外國人和少數民族更具包容性，更容易改變一些看法，特別是對不同事情能從不同角度去理解。

　　以英國學生學習中國經典作品《梁祝》為例，尼蘭德茲說，很多英國學生不了解中國所謂的包辦婚姻，父母之命、媒妁之言，通過這個古老的故事，他們跨越了文化障礙，了解了在當時的背景和歷史環境下一個父親的痛苦。而通過扮演里面的角色，他們也推己及人，意識到世界有不同的文化、不同的傳統。